Blog : Découvrir la voix off 🎙️
Bienvenue sur mon blog, un espace dédié à l’univers de la voix off et à tout ce qui gravite autour. Que vous soyez client, créateur de contenu, motion designer, chef de projet, ou simplement curieux, vous trouverez ici des conseils pratiques, des retours d’expérience, des réflexions de terrain et des ressources utiles pour mieux comprendre ce métier vocal.
Je partage ici les coulisses de mon activité de voix off en ligne, des exemples de projets, des articles sur la relation client, l’impact d’une voix dans une vidéo, ou encore les évolutions du métier face à l’intelligence artificielle.
Mon objectif : vous aider à mieux choisir votre voix off, à affiner vos briefs, et à comprendre pourquoi une voix humaine, incarnée et professionnelle, fait toute la différence dans une production.
Bonne lecture, et n’hésitez pas à me contacter si un article vous parle ou vous donne envie de collaborer.
Utiliser des vidéos de marques pour lesquelles vous n’avez pas travaillé : pourquoi il ne faut surtout pas le faire
Lorsque l’on débute dans le métier de voix off, il est tentant de vouloir poster une vidéo publicitaire, un spot de grande marque ou encore une bande-annonce… avec sa propre voix.
Sur le papier, l’idée semble logique : montrer ce que l’on serait capable de faire, dans un contexte réel et professionnel.
Mais en pratique ? C’est une très mauvaise idée, à éviter absolument. Voici pourquoi.
❌
1. Vous vous exposez à des problèmes légaux
Publier une vidéo d’une marque existante, en gardant ses images et sa musique, et en y posant votre voix sans autorisation, constitue une violation du droit d’auteur.
Même si vous n’en tirez pas de revenu direct, le fait de vous en servir pour votre promotion personnelle (site, réseaux, casting, etc.) peut être considéré comme une utilisation commerciale. Et les marques n’aiment pas du tout ça.
Certaines plateformes (comme YouTube, LinkedIn ou Instagram) peuvent supprimer votre contenu.
Dans le pire des cas, la marque peut engager des poursuites ou simplement vous blacklister.
❌
2. Vous envoyez un signal négatif
Au lieu d’impressionner, ce genre de contenu peut avoir l’effet inverse : manque d’éthique, amateurisme ou tentative de tromperie.
Car oui, “démo” ne veut pas dire “non diffusé”.
Un directeur de casting ou un client qui pense que vous avez réellement travaillé pour Nike ou Coca-Cola, alors que ce n’est pas le cas, risque de se sentir dupé… et de ne plus vous faire confiance.
Les professionnels du métier repèrent très vite ce genre de contenus recyclés, surtout si la pub originale est connue.
❌
3. Vous ne mettez pas réellement en valeur votre travail
Superposer votre voix à une vidéo déjà montée, déjà mixée, avec un rythme et une ambiance déjà fixés par d’autres… ce n’est pas vous mettre en avant.
Ce n’est ni votre univers, ni votre direction artistique, ni votre créativité.
Et surtout : cela ne montre pas votre capacité à interpréter selon un brief réel.
Que faire alors, quand on débute ?
Pas de panique : il existe des solutions propres, efficaces et valorisantes pour vous lancer, même sans client dans votre portfolio.
1. Utilisez vos enregistrements de formation
Si vous avez suivi une formation en voix off, vous avez certainement enregistré des extraits pendant les ateliers : pub, narration, documentaire, etc.
Même s’ils ne sont pas parfaits, ces extraits sont légitimes, car vous les avez enregistrés vous-même, dans un cadre pédagogique.
N’hésitez pas à les retravailler un peu chez vous, à peaufiner l’interprétation. Ce sont vos premières pierres.
2. Créez vos propres démos
Et si vous inventiez une pub pour une fausse marque ?
Par exemple : une publicité pour un savon bio fictif, un habillage TV pour une chaîne imaginaire, un spot radio pour un festival inventé.
Vous pouvez tout créer vous-même : texte, rythme, ambiance sonore, avec l’aide d’un sound designer ou de musiques libres de droits.
Cela montre votre créativité, votre polyvalence et votre capacité à mener un projet de A à Z.
Et bonus : pas de problème de droits, puisque tout est à vous !
3. Entraînez-vous à utiliser votre DAW
Créer vos démos, c’est aussi apprendre à maîtriser votre logiciel d’enregistrement (DAW).
Adobe Audition, Audacity, Reaper… peu importe : plus vous pratiquez, plus vous serez à l’aise pour nettoyer, monter, normaliser, exporter vos fichiers.
(Le reste, on le laisse aux ingénieurs du son : chacun son métier !)
Et si ce n’est pas encore le cas : c’est le moment de s’y mettre.
Être autonome en enregistrement, c’est la base du métier aujourd’hui, surtout pour les voix off en ligne.
En résumé
Faire votre promo avec un travail qui n’est pas le vôtre à l’origine, et surtout en citant une grande marque, ce n’est pas malin : c’est risqué, mal vu et contre-productif.
En revanche, faire preuve d’honnêteté, de créativité et de travail personnel vous ouvrira bien plus de portes.
Commencez petit, mais commencez vrai.
Créez, inventez, testez, et montrez ce que vous savez faire avec ce que vous avez aujourd’hui.
Alexandre Damiani est un professionnel de la voix, orateur et comédien vocaliste, qui aide à révéler la puissance vocale de chacun. Fondateur de Lego Voce, un cabinet d’intelligence sociale basé sur la maîtrise de la voix et de l’éloquence, il propose un accompagnement unique pour ceux qui souhaitent se réapproprier leur voix comme outil de communication
L’intelligence artificielle : vraie révolution dans la voix off ?
Une voix-off pro, c’est bien plus qu’une voix.
C’est un message crédible, une émotion juste, un son impeccable.
Face à l’IA, elle reste irremplaçable.
Pour une vidéo qui capte, qui touche, qui marque : misez sur l’humain.
Que vous soyez voix-off, chanteur, comédien ou conférencier, votre voix est votre outil de travail, et il est essentiel de l’entretenir. Dans cet article, je vous donne les meilleures pratiques pour préserver votre voix et éviter la fatigue vocale.
Travailler en tant que voix-off en ligne indépendante, c’est bien plus que simplement parler dans un micro ! Dans cet article, je vous embarque dans les coulisses de mon métier, où se mêlent créativité, technique et gestion d’entreprise.
Je vous raconte la réalité d’un studio maison, des premiers enregistrements dans un placard aux défis d’un environnement parfaitement insonorisé. Vous découvrirez aussi les joies et les défis de la relation client, entre exigences improbables et deadlines serrées. Sans oublier le côté méconnu de ce métier : l’absence de reconnaissance publique, mais la satisfaction immense de donner vie à des projets variés.
Dans le monde du doublage et de la voix off, il est courant d’entendre des adultes interpréter des voix d’enfants. Mais pourquoi ce choix ? Dans cet article, j’explique les raisons techniques, artistiques et pratiques derrière cette décision. Si ce sujet vous intrigue, plongez dans les coulisses d’un choix qui façonne l’univers de l’animation et du doublage ! 🎙️✨
Se lancer en voix off ne s’improvise pas ! Dans cet article, je vous guide à travers les formations essentielles pour bien débuter et bâtir une activité professionnelle solide. Etre voix off en ligne, c’est aussi être entrepreneur. Je vous explique pourquoi il est crucial de se former en gestion d’entreprise, marketing et relation client pour développer son activité et trouver des contrats. Enfin, je vous partage les formations spécifiques à la voix off qui m’ont aidée à progresser, et l’importance de l’apprentissage continu pour évoluer dans ce métier en pleine expansion.
Si vous cherchez par où commencer, cet article est fait pour vous ! 🎙️✨
Dans l’univers de la voix, une confusion persiste : la voix-off et le doublage sont souvent assimilés, alors qu’ils répondent à des réalités et des compétences bien différentes. Dans cet article, je vous explique pourquoi je ne fais pas de doublage, mais exclusivement de la voix-off.
Le monde du doublage pleure la disparition de Benoît Allemane, une voix mythique qui a marqué des générations par sa chaleur et son intensité. Dans cet article, je partage mon émotion face à cette perte, mais aussi un souvenir précieux : une collaboration inattendue avec lui sur un projet bénévole.
Le monde de la voix-off regroupe des profils variés, dont deux principales approches : le comédien voix-off et la voix-off en ligne. Si ces deux métiers partagent l’art de donner vie à un texte, leur mode de fonctionnement, leur cadre professionnel et leur statut fiscal diffèrent considérablement.
Dans cet article, je décrypte les particularités du comédien voix-off, souvent salarié ou intermittent, qui enregistre en studio et se concentre sur l’interprétation, et de la voix-off en ligne, une entrepreneure indépendante qui gère tout, de la prospection à l’enregistrement, en passant par la facturation et l’administration.
